Ana Luz Sanz

Ana Luz Sanz

Nací en Santa Cruz de Tenerife, Islas Canarias. Estudié Diseño en la Universidad de La Laguna (Tenerife), y una vez terminé el grado quería seguir formándome. Investigué (por encima) las opciones que había fuera de Canarias: Madrid, Bilbao, Barcelona… y finalmente decidí venir a Valencia a cursar el Máster en Diseño e Ilustración que imparte la UPV. Una vez terminé, comencé a trabajar como diseñadora gráfica en un estudio de la ciudad y aquí he decidido quedarme (por ahora). Aquí pueden ver mi portfolio y este es mi Instagram.

- ¿Qué haces en tu tiempo libre, tienes algún hobbie?

Si tengo que compartir algo que hago en mi tiempo libre, a parte de socializar y que no guarde relación directa con el diseño gráfico, hablaré de mi afición a la fotografía (analógica y digital) y del Pilates (esta es reciente), ambas geniales si pensamos en cuantas horas pasamos sentados frente al ordenador.
Somium - Equipo gráfico Venture®
Somium - Equipo gráfico Venture®
- ¿Cuál es el proyecto o experiencia en la que más has disfrutado trabajar y por qué?

He disfrutado en muchos, aunque voy a destacar el proyecto que realizamos en Venture para la bodega Chozas Carrascal. Se trataba de diseñar la etiqueta de cuatro de sus vinos. Siempre había querido tener la oportunidad de realizar un proyecto gráfico enfocado a este sector, y llegó la oportunidad. Además, tuve la gran suerte de poder diseñarlos junto a mi compañera Ana Romeu, lo cual fue muy enriquecedor para el proyecto. Ambas disfrutamos mucho de la experiencia.
Chozas Carrascal - Equipo gráfico Venture®
Considero que mi perfil es destacadamente gráfico (o pretende serlo). Es decir, entre todos los perfiles creativos creo que el mío se inclina notablemente hacia el diseño gráfico. Aún así, guardo una fuerte inquietud por seguir conociendo y aprendiendo, ahí es donde han entrado en mi profesión el motion y la dirección de arte, de momento como un valor añadido a mi trabajo.
- ¿Qué es lo que te motiva a seguir creciendo como diseñadora?

El diseño gráfico es una actividad que me fascina y como mi profesión quiero seguir aprendiendo de ella y para ella.

- ¿Libro, serie o película favorita?

Difícil pregunta, no suelo tener una sola respuesta. Hoy diré que mi libro favorito es La voz dormida de Dulce Chacón. Mi serie favorita… complicado. Y mi película favorita, sin duda, El jovencito Frankenstein de Mel Brooks.
“Personalmente viví con muchas ganas las clases del curso de Motion Design Focused on Branding, hacía tiempo que no dedicaba una parte de mi día a día a la formación impartida. Además, al estar trabajando, agradecí mucho la facilidad a la hora de realizar el curso: un horario razonable, un tiempo bien invertido y la libertad de no sentirlo como una obligación. Destacaré la dedicación del profesorado en que todo se entendiera lo más fácilmente posible. En resumen, una experiencia que me plantearía repetir.”
Soy de Bogotá, Colombia y actualmente vivo en Barcelona hace cinco años. Recuerdo que un año antes de irme de Bogotá, llegó a mis manos por primera vez la revista Apartamento, me atrapó con su sencillez y forma de abordar el contenido. En mi curiosidad, empecé a ojear los créditos, en los cuales aparecía Albert Folch en la dirección artística y creativa de la revista. Al investigar más, descubrí a Folch Studio y me sentí identificado con sus proyectos y la forma de pensamiento, luego terminé enterándome que Albert era profesor en ELISAVA y de ahí conocí que existía un Máster en Diseño Gráfico en esta universidad. No lo dudé dos veces y apliqué al máster, y al cabo de un tiempo estaba empacando mis maletas para emprender un viaje muy largo hacia lo desconocido.

La motivación más grande para mí, fue precisamente el no saber a lo que me enfrentaba y a empezar de ceros en una nueva ciudad. Al final todo conectó y ¡terminé involucrado laboralmente con el estudio y la universidad!
Identidad Sonia Carrasco - Réplica
Identidad Revista Deriva - Réplica
- ¿Qué haces en tu tiempo libre, tienes algún hobbie?

A parte de diseñar me encanta crear música, desde muy pequeño me he sumergido en el mundo musical y ahora hace gran parte de mi vida, creo que no podría concebir una vida sin música. Puedo decir que toco varios instrumentos y no domino ninguno a un nivel avanzado, pero el hecho de aprender, interpretar, estar con varios amigos y crear música es algo que realmente me desconecta de mi día a día y que incluso cada vez ocupa más protagonismo en mi vida. Tanto que a veces puedo pasar un día entero componiendo y experimentando y no darme cuenta de lo que pueda estar pasando alrededor (incluso dejar uno que otro trabajo atrasado ?).

Estoy pensando en lanzar un proyecto musical en solitario, pero mientras balanceo un poco mi tiempo, seguramente este proyecto tardará un poco en ver la luz.
Website Canada - Folch Studio
- ¿Cuál es el proyecto en el que más has disfrutado trabajar?

Cada proyecto trae su propia historia y seguramente de todos he aprendido bastante, pero definitivamente uno de mis proyectos favoritos que disfruté trabajar fue haber podido diseñar el sitio web de CANADA. Recuerdo que llevaba casi dos años en Folch y estaba teniendo muchas más responsabilidades en el estudio, y este proyecto fue la prueba para demostrar que podía llevar un proyecto de ese calibre y con todas las variables que podían suceder en el proceso.

Disfruté (y sufrí ?) mucho todo este proyecto ya que empecé a desarrollar habilidades que pensaba que no se me daban tan bien, como delegar tareas a otros diseñadores, reunirme y gestionar el proyecto en su totalidad con el cliente, presentar nuevas ideas, iterar en el proceso, manejar momentos de crisis, y como no, trabajar junto con una de las productoras que más admiro fue un gran proceso que me llenó de confianza cuando finalmente cuando vio la luz. Creo que fue un gran trabajo en equipo y siempre agradezco a todas las personas que se involucraron en el proceso.
Website Deriva - Réplica
Identidad Rin Rin Bogotá - Réplica
- ¿Puedes contarnos algo sobre Réplica?

Réplica es mi estudio de diseño que salió a la luz en abril de este año. Soy la mitad del estudio, la otra mitad es Juan Pablo (mi buen amigo y socio) con el que decidimos emprender este camino hace casi un año y cada vez estamos más contentos con los resultados. Exploramos, investigamos y trabajamos entre el diseño, la comunicación, los medios y la cultura. Nos gusta involucrar a los clientes en nuestras conversaciones, procesos, discusiones y obsesiones, buscando expandir la idea de proyecto de diseño. Creo que nuestro trabajo se amplifica a través de la conversación y las relaciones horizontales, es parte fundamental.

A pesar de haber sido un año y momento complicado para decidir salir a la luz y emprender, hemos logrado afianzar proyectos en distintas partes del mundo siempre con nuestra filosofía de tener una relación muy cercana con cada uno de nuestros clientes, y sobre todo que estén alineados con nuestra forma de pensar. Nos movemos mucho entre Identidad Visual y Diseño de entornos digitales, y entre nuestros proyectos tenemos desde restaurantes, cantantes de pop, aperitivos de cannabis, universidades, entre muchos más... la variedad de clientes nos mantiene activos, ya que no nos gusta casarnos con un solo tipo de cliente. La mayoría de proyectos que estamos trabajando están en Bogotá, Barcelona y Miami, algo que también nos gustaría ir expandiendo cada vez más.

Algo que nos une a Juan Pablo y a mí, y que queremos que cada vez refleje más el estudio, es esa visión alternativa hacia los proyectos, siempre dando un paso más y mezclar distintar formas y aproximaciones de ver las cosas, incluso de juntar influencias latinoamericanas (porque es de donde somos) con europeas (que fue donde nos formamos) ¡Y cada vez eso va formando más la identidad del estudio!

Estamos en Instagram (@replica.replica.replica) y estamos luchando contra el monstruo de la procrastinación para terminar nuestro sitio web, espero sea pronto.
Identidad Krus Kitchen - Réplica
- ¿Libro, serie o película favorita?

Últimamente estoy muy interesado en temas de futuros alternativos y pensamiento especulativo. Hace poco terminé de leer “Homo Sapiens” de Yuval Harari y terminé la serie “Years and Years”. Es para quedar un poco abrumado, pero esa sensación de incertidumbre me gusta, el pensar en los múltiples escenarios del qué puede ser es algo que me llama mucho la atención y que incluso lo aplico en mi trabajo.

Un libro favorito -> How Music Works - David Byrne
Una serie favorita-> The Office ?
Una peli favorita -> Snatch
“Cuando descubrí Alaire fue el momento perfecto para mí, ya que estaba necesitando profundizar mis conocimientos en Motion Graphics y lo que me enganchó a tomar el curso fue por los profesionales que tienen a su lado. Seguía mucho el trabajo de David Galar y siempre estuvo entre mis referentes a la hora de pensar en motion. Me gusta que los cursos son muy comprimidos y van directo al punto, al menos a mí me funcionó esta forma ya que como casi la mayoría de estudiantes del curso tenemos otras cosas más por hacer y el tiempo que tenemos es limitado, sin embargo, esto no me impidió a investigar, aprender más por mi cuenta y tener un gran aprecio por el motion graphics.

Aparte del roast de profesionales que tienen en Alaire, el equipo que está detrás gestionando hace que la experiencia en el curso sea bastante positiva, siempre están muy dispuestos a ayudar en lo que necesites, y al final eso es algo que se agradece. Sin duda una forma alternativa de tomar cursos sobre temas de vanguardia en diseño y que cada vez se hace más esencial para lxs diseñadorxs, tomaría más cursos sin pensarlo dos veces ?”
Actualmente vivo en Coruña, de donde soy. Estudié y viví en Madrid 7 años, pero hace 3 decidí volver á miña terra para emprender como diseñadora gráfica freelance y crear Nanuc Design.

- ¿Qué haces en tu tiempo libre, tienes algún hobbie?

Tengo aficiones muy cambiantes... jajaja me gusta probar cosas nuevas, y si veo algo que me llama la atención me apetece probarlo por mí misma.

Tuve una época en la que me flipaba ver a ceramistas crear con las manos, así que quise probar a hacer alguna pieza en casa (spoiler: no salió bien). También me ha pasado con el papel reciclado, este verano lo puse todo perdido haciendo hojas de papel en casa (esto salió mejor, ¡y relaja bastante!). Ahora mismo estoy con las plantas a tope, aprendiendo y practicando, pero todavía soy muy novata y he matado algún que otro cactus...
Maria Cala Branding - Ph: Rayo Nube Sol Photo
- ¿Cuál es el proyecto o experiencia en la que más has disfrutado trabajar y por qué?

¡Cada proyecto es un mundo! Y realmente disfruto de todos porque cada uno me aporta cosas muy distintas. Se aprende más de los proyectos que cuesta mucho sacar adelante que de los que avanzan como la seda. Pero se disfruta más de los segundos, claro.

Por poner un ejemplo reciente, el proyecto de Anaquiños de Papel fue súper enriquecedor. No fue de los que se atraviesan, pero aprendí un montón. Es una marca potente y grande, que me daba mucho respeto porque tiene una trayectoria ya consolidada y una imagen de cara a su audiencia muy marcada. Pero resultó ser un proyecto súper agradecido y la acogida del rebranding ha sido brutal. Estoy muy contenta con este trabajo.

- Hemos visto que tu trabajo abarca branding, web y social media ¿Quiéres contarnos cómo es trabajar de manera tan transversal?

Realmente empecé ofreciendo servicios de branding en donde se desarrollaba únicamente la imagen gráfica de la marca. Pero al trabajar con emprendedores y marcas pequeñas, necesitan algo más que el paquete de archivos y el manual de marca. Necesitan una base un poquito más amplia para que luego ellos puedan desarrollar sus marcas siguiendo esa coherencia gráfica que hemos trabajado juntas.

Así que por eso decidí ampliar los servicios y ofrecer también diseño web y ecommerce, plantillas para redes sociales y el desarrollo de cualquier aplicación gráfica que puedan necesitar como cartelería, packaging...
Mundaya - Ph: Rayo Nube Sol Photo
Mares Branding - Ph: Rayo Nube Sol Photo
- ¿Qué es lo que te motiva a seguir creciendo como diseñadora? Es que cada trabajo es diferente, cada cliente, cada marca... ¡Y eso no tiene precio! Si estuviese cada día trabajando sobre el mismo estilo y con el mismo cliente, no tendría motivación ni inquietud por avanzar, pero como cada día hay una aventura nueva encima de la mesa ¡es muy divertido! - ¿Libro, serie o película favorita? Mi película favorita del mundo mundial es Big Fish de Tim Burton. Pero le sigue muy de cerca una película que me conquistó precisamente por su cartel, y que al verla no me decepcionó sino que mejoró lo que plasmaba aquel mupi: Her de Spike Jonze.
“Hacer el curso de Motion Design Focused on Branding fue una de las mejores decisiones que tomé este 2020.

Creo que hablo por muchos creativos cuando digo que somos de click fácil a la hora de comprar cursos, sobre todo pequeños cursos económicos. Yo tengo varios en cola esperando ser vistos algún día... Así que apuntarme a otro curso, no tan económico (en comparación a otros de click fácil, me refiero), y en pleno apogeo de proyectos, me pareció una decisión poco prudente por mi parte. Pensé que no me implicaría lo suficiente por no tener mucho tiempo y que no había tomado una buena decisión, pero resultó ser todo lo contrario.

David Galar engancha desde el primer momento, explica muy muy bien y aprendes muchísimas cosas de forma condensada y directa.

Yo hice mi master en una escuela online y la metodología no tiene nada que envidiarle. Estoy muy contenta con mi experiencia en Alaire”.
Martes, 02 Junio 2020 09:34

Metodología

Jueves, 18 Abril 2019 08:42

Propuesta de taller

Lunes, 03 Septiembre 2018 18:33

Términos y condiciones

Domingo, 26 Agosto 2018 09:23

El espacio

Alaire es una escuela de profesionales digitales. Una iniciativa independiente creada por expertos de la industria digital en Barcelona.

Los cursos se centran en aspectos muy específicos de las profesiones digitales del momento. De esta manera, aprendes una disciplina con un enfoque concreto y con énfasis en el desarrollo de un pensamiento capaz de abordar cualquier proyecto.

Los alumnos deben aspirar a tener herramientas con las que abordar proyectos dentro de una realidad profesional llena de escenarios casi siempre distintos. Nuestro método tiene esta realidad en cuenta para transmitir un conocimiento que analiza, se adapta y es sensible a los inputs más inesperados.

Methodology

Estamos orgullosos de nuestra forma de hacer las cosas. Alaire es un proyecto en el que participan tanto profesores como profesionales y, a la hora de definir los cursos, tenemos muy claro qué tipo de formación queremos dar. Una parte importante es la práctica aplicada siempre con criterio, o lo que es lo mismo, aplicada con una mentalidad abierta, flexible y creativa con la que podrás enfrentarte a cualquier proyecto. Esta es la parte diferencial de nuestra metodología y es el resultado de nuestra experiencia trabajando en un sector que tiende a cambiar segundo a segundo.

Contenidos focalizadosLos cursos se centran en aspectos muy específicos de las profesiones digitales del momento. De esta manera, aprendes una disciplina con un enfoque concreto y con énfasis en el desarrollo de un pensamiento capaz de abordar cualquier proyecto.

Corta duraciónCursos con una duración de 30 a 90 días. La carga lectiva es compatible con la rutina laboral y tus proyectos a corto o medio plazo. Las clases se realizan de forma intensiva y en grupos reducidos donde los alumnos aportan al proceso de aprendizaje.

Pensamiento fluidoLos alumnos deben aspirar a tener herramientas con las que abordar proyectos dentro de una realidad profesional llena de escenarios casi siempre distintos. Nuestro método se adapta y es sensible a los inputs más inesperados para poder afrontarlos siempre con buenos resultados.

Próximos cursos